Odwiedziło nas
Liczniki na stonę
Stan od dnia
05.09.2012r.

A+ | A-








Wspierają
Muzeum w Łęczycy
w 2015 r.:













Zajęliśmy II miejsce !!!




JOANNA CYRULIK

Urodzona 1988 roku w Opolu. Swoją edukację muzyczną rozpoczęła od nauki gry na fortepianie, którą ukończyła w klasie prof. Cezarego Saneckiego, w częstochowskiej Państwowej Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej. Jest absolwentką Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi w klasie klawesynu prof. Ewy Piaseckiej (2012), a obecnie studiuje również grę na organach w klasie prof. I. Wisełki-Cieślar i mgra K. Hilla. Brała udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych klawesynistów i organistów takich jak Nicholas Parle, Tineke Streenbrink, Wolfgang Zerer, François Espinasse. Występowała w wielu koncertach i festiwalach zarówno jako solistka jak i kameralistka, m.in.: na XIV Dniach Bachowskich w Krakowie, Festiwalu „Muzyka Epok” w Dusznikach Zdroju, Letnich Koncertach Organowych i Kameralnych we Władysławowie. Od 2006 roku współpracuje z Jasnogórskim Zespołem Wokalnym „Camerata” jako chórzystka, a także z Jasnogórskim Chórem Chłopięcym „Pueri Claromontani” jako akompaniator. Wielokrotnie występowała jako członek „Kapeli Jasnogórskiej” pod dyr. J. Jasiury w koncertach z muzyką zachowaną w jasnogórskim archiwum. Trzykrotnie brała udział w nagraniach płytowych z serii „Jasnogórska Muzyka Dawna. Musica Claromontana”, realizując partię basso continuo w religijnych dziełach Józefa Elsnera.



Joanna Dzidowska

Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi na kierunkach instrumentalnym i teoretycznomuzycznym. Obecnie aktywna wiolonczelistka, członek orkiestry Teatru Wielkiego w Łodzi oraz kilku zespołów kameralnych (m.in. Opera String Quartet). Od czasów studenckich szczególnie zainteresowana „historycznie poinformowanym” wykonawstwem muzyki dawnej, co zaowocowało nauką gry na wiolonczeli barokowej, w dużej mierze przy pomocy samodzielnie studiowanych źródeł, a także podczas licznych międzynarodowych kursów muzycznych pod kierunkiem m.in. Rainera Zipperlinga, Thomasa Fritscha i Jonathana Mansona. Współpracowała z kilkoma zespołami muzyki dawnej, brała udział jako wiolonczelistka grupy basso continuo w realizacjach oper barokowych. Jest współzałożycielką zespołu Umbraculum. Jednocześnie doktorantka Instytutu Sztuki PAN w Warszawie, gdzie kończy rozprawę nt. muzyczności języka polskiego w teorii i praktyce muzycznej XIX wieku. Autorka kilkunastu artykułów opublikowanych w wydawnictwach zbiorowych, dotyczących (oprócz wspomnianej tematyki) także kultury muzycznej polskich dworów magnackich w XVIII w. oraz zagadnień z historii i estetyki opery.



Justyna Skatulnik

Urodziła się w 1989 roku w Piotrkowie Trybunalskim. W 2013 roku ukończyła Akademię Muzyczną w Łodzi w klasie skrzypiec prof. Tomasza Bartosiaka. W trakcie studiów rozwinęło się jej zainteresowanie muzyką dawną. Współpraca ze znakomitymi znawcami tej dziedziny doprowadziła do rozpoczęcia studiów w zakresie gry na skrzypcach barokowych w łódzkiej Akademii Muzycznej w klasie mgr Judyty Tupczyńskiej. Swoje umiejętności poszerzała na kursach mistrzowskich w klasach profesorów takich jak: Yair Kless, Wanda Wiłkomirska, Ariane Mathaeus, Michał Grabarczyk, Piotr Tarcholik oraz Jakub Jakowicz. Uczestniczyła również w kursach muzyki dawnej (Letnia Akademia Muzyki w Łodzi, Letnie Kursy Metodyczne Muzyki Dawnej w Warszawie, Międzynarodowa Akademia Händlowska w Karlsruhe) pracując z Mechthild Blaumer, Olivią Centurioni, Joanną Huszczą oraz Rodolfo Richterem. Bierze także udział w sesjach naukowych związanych z tą tematyką. Dzięki szczególnemu zamiłowaniu do muzyki kameralnej, wraz ze stworzonym podczas studiów kwartetem smyczkowym Riverner, brała udział w Mistrzowskich Kursach Kameralistyki z Royal String Quartet. Uczestniczyła w wielu festiwalach muzycznych, m.in.: Wratislavia Cantans, Kolory Polski, Królewskie Arkady Sztuki, Bydgoski Festiwal Operowy, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Dawnej im. Julitty Śleńdzińskiej. Ma w swoim dorobku występy kameralne i orkiestrowe w Polsce i za granicą (w Austrii, Francji, Niemczech, Słowacji, Ukrainie oraz Włoszech). Od momentu podjęcia studiów na specjalności skrzypce barokowe, koncertuje również wykonując repertuar z zakresu muzyki barokowej. Występowała z zespołami muzyki dawnej: Gdyńską Orkiestrą Barokową (Festiwal Cantemus Omnes), Cameratą Podlaską. Z zespołem Concerto Antemurale oraz muzykami zespołów Bornus Consort i Tempus dokonała nagrań z muzyką G. G. Gorczyckiego i D. Stachowicza dla wytwórni DUX.



Marek Nahajowski

Urodził się w 1979 r., teoretyk muzyki, flecista grający na kopiach instrumentów historycznych, od 2010 roku adiunkt w Katedrze Teorii Muzyki w Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, gdzie prowadzi przedmioty związane z historią oraz praktyką wykonawczą muzyki baroku, a od 2011 roku także klasę fletu podłużnego. Jest autorem pierwszego polskiego tłumaczenia traktatu Johanna Joachima Quantza Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen (O zasadach gry na flecie poprzecznym, Łódź 2012). Za opublikowaną w 2013 roku rozprawę poświęconą sonatom fletowym tego kompozytora otrzymał Nagrodę im. Księdza Profesora Hieronima Feichta. Zainteresowania naukowe Marka Nahajowskiego koncentrują się na hermeneutycznej interpretacji utworów muzycznych XVI-XVIII wieku oraz estetyce i praktyce wykonawczej epoki baroku i wczesnego klasycyzmu. Jako instrumentalista występował z wieloma zespołami muzyki dawnej, m.in. Il Tempo, Ars Cantus, Concerto Polacco, Umbraculum, Klub św. Ludwika, z którymi nagrał 6 płyt CD poświęconych głównie muzyce średniowiecza, renesansu i wczesnego baroku. W 2012 roku dokonał rejestracji fantazji fletowych Telemanna dla poznańskiej wytwórni RecArt (wyd. 2014). Marek Nahajowski jest również zapraszany jako gościnny wykładowca kursów interpretacji muzyki dawnej, m.in. Forum Muzyki Dawnej w UMFC, Ogólnopolskich Letnich Warsztatów Muzyki Dawnej w Kaliszu oraz podczas festiwalu Magnum Misterium (Gorzów Wielkopolski).








Muzeum w Łęczycy, ul. Zamkowa 1, 99-100 Łęczyca,
Biuro: tel/fax 24 721-89-97, Zamek-obsługa turystyczna: tel. 24 721-24-49, www.muzeumleczyca.pl, e-mail:info@muzeumleczyca.pl


Informujemy, iż na stronie muzeumleczyca.pl są wykorzystywane pliki cookies. Stosujemy je w celach zapewnienia maksymalnej wygody użytkowników przy korzystaniu z naszego serwisu. Jeśli nie wyrażasz zgody - zmień ustawienia swojej przeglądarki.
Dowiedz się jak to zrobić i przeczytaj naszą Politykę Cookies.